美术教育研究,美术史研究在美术教育的作用 地位

美术史研究在美术教育的作用 地位

美术史教学在高校美术教育中一直占有颇为重要的份量，设置美术史课程的基本思维是以历史发展的系统整理，为学生建立必要的史观，期望在专业的训练中同时具有反思与再创造的能力。在今天国际间的视觉艺术信息源源不断地给予年轻学子更多美术教育研究、更新的知识吸收管道的同时，对于过去的、传统的、成为历史的美术事件与历史事实，是否还能够继续担任高校里专业训练的础石和必备的课程，似乎引起了部分教师、学生的疑惑。
重新省视这个看来有些老旧的议题，有助于当前美术教育课程的调整和观念的改变。美术史课程的教学延续长期以来建立的传统，但是，对不同时代的学生而言，应该要提供更新的观念，尤其在现今许多创作者、研究者高喊该如何对待「传统与创新」口号之下，更应该检视美术史教学的核心精神和时代特质为何。在国际上华人世界的大学美术史教育，以海峡两岸为大宗、为代表，探讨美术教育的环节，可以成为一个可以观察与分析的最有效样本。两岸美术院校在专业教育体制上大体相同，仅在专业课程设计依照学校本身的发展而有所不同，文中以台湾高校美术教育作为例证，兼而讨论部分两岸美术教育议题，此并非比较两岸美术教育的品质高低，和教学策略正确与否，而是在当前国际艺术潮流发展趋势以及大环境的变动中，提出一些值得思考的方向，作为面对未来趋势的参考。